Παρευρέθηκαν όλοι οι πρωταγωνιστές της παράστασης. Ο πρόεδρος του θεάτρου, κύριος Μιχάηλ Αδάμ, ανοίγοντας τη συνέντευξη, τόνισε πώς είναι μεγάλη τιμή και χαρά για όλους να φιλοξενούν για ακόμα μια φόρα στην Ελλάδα το μπαλέτα της Αγίας Πετρούπολης. Είναι η πέμπτη φορά που τα μπαλέτα επισκέπτονται τη χώρα μας, και μέσα σε αυτό το διάστημα τα έχουν απολαύσει 200.000 θεατές σε 120 παραστάσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Η πρώτη η παράσταση δόθηκε το 2001 στο θέατρο Πέτρας στην Πετρούπολη και ήταν μια νέα εμπειρία το στήσιμο της παγοπίστας Παρόλα αυτά οι παραστάσεις κράτησαν 3 εβδομάδες και σημείωσαν πολύ μεγάλη επιτυχία.

Η ιδιαιτερότητα του Μπαλέτου Αγίας Πετρούπολης του είναι ότι συνδυάζει αρμονικά τις δυο μεγάλες παραδόσεις της Ρωσίας, το κλασικό μπαλέτο (τα περίφημα μπαλέτα Mariinsky) και το καλλιτεχνικό πατινάζ. Έμφαση έδωσε σε δυο σημεία: στο γεγονός ότι το μπαλέτο αυτή τη φορά θα παρουσιαστεί στο θέατρο Badminton σε πλήρη ανάπτυξη, με όλα τα σκηνικά, κάτι που δεν υπήρχε δυνατότητα να γίνει στα ανοιχτά θέατρα και στο ότι θα υπάρχει συνοδεία συμφωνικής ορχήστρας – της Εθνικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Μολδαβίας. Στο θέατρο, που διανύει το δεύτερο χρόνο λειτουργίας του, για πρώτη φορά στήνεται πάγος και για πρώτη φορά φιλοξενείται μια πλήρης φιλαρμονική oορχήστρα με 65 μουσικούς οι οποίοι ερμηνεύουν την καταπληκτική μουσική του Tchaikovsky.

Το λόγο πήρε πρώτα ο διευθυντής του μπαλέτου ο Michail Kaminov, μιλώντας για την ιστορία του μπαλέτου της Αγίας Πετρούπολης. Το μπαλέτο ιδρύθηκε πριν 40 χρόνια και, όπως τόνισε και ο κύριος Αδάμ, η ιδιαιτερότητα του είναι ότι έχει καταφέρει να συνδυάσει το χορό, και συγκεκριμένα το κλασικό μπαλέτο με ένα άθλημα όπως είναι το καλλιτεχνικό πατινάζ. Παρόλο που σε όλο τον κόσμο έχουν παρουσιαστεί πολλές παραστάσεις καλλιτεχνικού πατινάζ, τα μπαλέτα της Αγίας Πετρούπολης είναι μοναδικά στο να συνδυάζουν το πατινάζ με το κλασικό μπαλέτο και μάλιστα κρατώντας ανέπαφη την παράδοση των μεγάλων ρωσικών μπαλέτων όπως είναι τα Mariinsky.

Στη συνέχεια μίλησε ο χορογράφος και εμπνευστής αυτής της παράστασης Konstantin Rassadin, ο οποίος για 23 ολόκληρα χρόνια ήταν ο πρώτος χορευτής των μπαλέτων Mariinsky και έχει συνυπάρξει στη σκηνή με ιερά τέρατα του ρωσικού χορού όπως η Makarova και ο Nureyev. Ο ίδιος τόνισε πως την εμπειρία αυτών των χρόνων την έχει μεταφέρει στις χορογραφίες του στο καλλιτεχνικό πατινάζ. Ιδιαίτερη αναφορά έκανε στην περίφημη ακαδημία χορού της Vaganova, από όπου ο Rassadin αποφοίτησε και η οποία έχει δώσει στον κόσμο σπουδαία ονόματα όπως η Pavlova και ο Baryshnikov. Η μετάβαση από το μπαλέτο στον καλλιτεχνικό πατινάζ ήταν κάτι πολύ ενδιαφέρον και μάλιστα ο συνδυασμός αυτός έδωσε ένα νέο είδος χορού στον πάγο. Μέσα από τον συνδυασμό αυτό, με τα μπαλέτα της Αγίας Πετρούπολης έχουν καταφέρει να ανεβάσουν 5 κλασικά έργα, το Ρωμαίος και Ιουλιέτα, τον Καρυοθραύστη, την Ωραία Κοιμωμένη, την Λίμνη των Κύκνων και τη Χιονάτη. Η Λίμνη των Κύκνων έχει περιοδεύσει και στις 5 ηπείρους και ο Rassadin θεωρεί πολύ σημαντικό το να σημειώσει ανάλογη επιτυχία και στην Ελλάδα.

Ο Μαέστρος της Εθνικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Μολδαβίας, Mihai Agafita, τόνισε ότι είναι η πρώτη φορά που συνοδεύουν μουσικά ένα κλασικό έργο ερμηνευμένο στον πάγο. Σχετικά με την ορχήστρα της Μολδαβίας, δήλωσε πως αποτελείται από 80 άτομα και έχει πίσω της 80 χρόνια ιστορία, κατά τη διάρκεια των οποίων έχει συνεργαστεί με όλους του μεγάλους μαέστρους του κόσμου. Αυτό που τόνισε ιδιαίτερα είναι το πολύ πλούσιο ρεπερτόριό της, που κινείται από την εποχή του μπαρόκ, την όπερα μέχρι και το σήμερα, όπως επίσης το γεγονός ότι κάθε βδομάδα η ορχήστρα παρουσιάζει ένα νέο έργο και μάλιστα μόνο μια φορά στα τρία χρόνια επαναλαμβάνονται τα έργα. Τέλος, δήλωσε και αυτός ευτυχισμένος που έχει την ευκαιρία να ξαναέρθει στην Ελλάδα μετά από 4 χρόνια (έχουν δώσει παραστάσεις 2 φορές στο Μέγαρο Μουσικής και στο Φεστιβάλ Δελφών).

Στα συνέχεια πήρε το λόγο η Marina Maslova, σολίστ του μπαλέτου, η οποία δήλωσε πως η ίδια προέρχεται κυρίως από το καλλιτεχνικό πατινάζ και στη συνέχεια ασχολήθηκε με το κλασικό μπαλέτο. Ο Daniil Vedernika από την πλευρά του τόνισε ότι ήταν πρωταθλητής του πατινάζ παρά χορευτής και θεώρησε πολύ ενδιαφέρον να δοκιμάσει κάτι διαφορετικό όπως το κλασικό μπαλέτο. Η δυσκολία που αντιμετώπισε είχε να κάνει κυρίως με το μέγεθος της παγοπίστας. Ενώ το καλλιτεχνικό πατινάζ συνήθως παρουσιάζεται σε πίστες μεγάλων διαστάσεων, οι χορευτές έπρεπε να προσαρμόσουν την τεχνική τους έτσι ώστε να μπορεί να παρουσιαστεί η παράσταση σε θεατρικές σκηνές διαστάσεων 13*15.

Τελευταίος πήρε το λόγο το πρώτο βιολί της ορχήστρας Alexandru Ureche. Δήλωσε και αυτός ότι είναι μεγάλη τιμή που βρίσκεται στην Ελλάδα και συμπλήρωσε ότι για την ορχήστρα αποτελεί μια καινούρια εμπειρία η συνεργασία τους με αυτό το είδος χορού: κλασσικό μπαλέτο με καλλιτεχνικό πατινάζ.

Στη συνέχεια, ο κύριος Αδάμ τόνισε ότι λόγω της μεγάλης ανταπόκρισης του κοινού, αποφασίστηκε να παραταθούν οι παραστάσεις για δυο ακόμα εβδομάδες και να φτάσουν τις πέντε συνολικά (μέχρι τις 13 Απριλίου). Πρόσθεσε ότι οι μουσικοί της παράστασης που θα εμφανιστούν στο θέατρο Badminton είναι 61, και μαζί με τους αναπληρωματικούς, στην Ελλάδα έχουν έρθει συνολικά 65 μουσικοί της Εθνικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Μολδαβίας και 35 χορευτές στον πάγο.

Σε σχετική ερώτηση για το πόσο εύκολο ήταν για να μεταφερθεί το κλασικό μπαλέτο στον πάγο, λόγω της αυστηρής δομής του σε σχέση με τη μεγαλύτερη ελευθερία του σύγχρονου χορού, ο Konstantin Rassadin τόνισε ότι οι χορογραφίες της παράστασης είναι οι αυθεντικές χορογραφίες της Λίμνης των Κύκνων. Το μόνο που «μεταφέρεται» στον πάγο είναι το στυλ και η αισθητική.

http://www.youtube.com/v/CpmGngGsL8A Διάβασε σχετικά άρθρα: μπαλέτο, είναι, είναι

< Προηγούμενη		Επόμενη >